Joan Miro on Hispaania kunstnik, graafik ja skulptor. Tema suund oli abstraktsioon. Miro oli lähedal sürrealismile. Maalikunstniku tööd meenutasid lapse joonistusi. Need sisaldavad arvandmeid, mis meenutasid reaalaineid vaid eemalt.
![Image Image](https://images.culturehatti.com/img/kultura-i-obshestvo/81/zhoan-miro-biografiya-tvorchestvo-karera-lichnaya-zhizn.jpg)
Joan Miro y Ferrat oli tunnustatud alogismi meister. Au tuli talle 32-aastaselt. Maalikunstniku elulugu algas Barcelonas.
Tee kutse juurde
Tulevane maalikunstnik sündis 20. aprillil 1893 meistri, kellassepa hõbedaste korpuste peres. Poisi annet märkas tema kooliõpetaja. Kaheksa-aastase Joani tehtud õpilasjoonistus on säilinud. Poisi loomist nimetatakse "pediküüriks".
Neljateistaastane teismeline saadeti raamatupidamiskursustele. Kuid ta otsustas osaleda kaunite kunstide kooli õhtustel tundidel. Vanemad ei olnud sellele vastu, kuid ei kiitnud heaks. Pärast hariduse omandamist kursustel 1910. aastal asus Miro tööle toidupoes kösterina.
Kaks aastat hiljem tehti kindel otsus alustada professionaalse kunstniku karjääri. Barcelonas astus ta Francisco Gali akadeemiasse. Seal toimus tutvumine tulevase assistendi, meistri-keraamiku Lawrence Artigasega.
Joanist sai üks asutuse paremaid õpilasi. Õpingute ajal lõi ta 1914. aastal esimese märkimisväärse maali "Farmer". 1920. aastal läks Miro Pariisi. Ta veetis mitu aastat linnas. Märkimisväärne mõju Joani loomingule oli moes Pariisi maalikunstnikele.
Algaja kunstniku esimene näitus toimus 1928. aastal. Selles näidati maalinguid, mis omistati hiljem katalaani fauvismi žanrile. Ta ebaõnnestus.
Enda omandamine
Joan ei saavutanud selle aja jooksul suurt edu. Aasta hiljem asutati grupp Courbet. Ambitsioonikad andekad noored katsid välja Hispaania traditsioonilise kunsti. Sellest ajast pärit Joani teosed said poeetilise realismi uusi osi. See on eriti märgatav filmis "Montroigi maastik". Väljavaade süvenes märgatavalt, detailidesse ilmusid erksad värvid, mis olid kaetud paksu kihiga, kõik pisiasjad joonistati väga hoolikalt.
Poeetiline realism lõppes maaliga "Talu". Selles püüdis peremees maailma rikkust edastada oma sünnimaale Katalooniale. Pikka aega ei tahtnud keegi teost osta. Ernest Hemingway ostis selle ainult järelmaksuga.
Prantsusmaal tutvumine sürrealismi manifesti autori, luuletaja Andre Bretoniga. Sümbolite ja alateadvuse idee šokeeris noort kunstnikku. Ta muutis oma tavapärast kirjutamisviisi ja alustas tööd sürrealismi žanris, andes oma maailmale autentsed poolfantastilised jooned.
1925. aastal toimus Pariisis Miro isikunäitus. Seekord ületas edu kõik ootused. Joon oli sissepääsu juures, maalid müüdi hetkega välja, kriitikud konkureerisid üksteisega meistri kiitmiseks. Kohe sai nime Miro kuulsaks.
Perekond ja maal
1932. aastal naasis ta Barcelonasse. Meister ei leidnud oma kohta sürrealistide ühiskonnas. Teemajoonis on huvi kaotanud. Nüüd huvitas maalikunstnik värvimuusikat. Ta nimetas äratuntavate figuuride puudumist vaimse seisundi peegelduseks, sooviks stereotüüpidest lahti saada. Lähenemisviis on heaks kiidetud.
Suure eduga eksponeeriti meistrit Pariisis, Ameerikas, Berliinis ja Londonis. Tema näitus toimus Barcelonas. Mõttetu maalimine oli üllatavalt ekspressiivne. Hispaania kodusõja puhkemine pani kunstniku Pariisis üles panema isikunäituse.
Selleks ajaks oli Miro juba isikliku elu korraldanud. Pilar Zhunkosa sai tema naiseks 1929. aastal, perre sündis aasta hiljem laps, tütar Maria. Koos nendega jäi peremees Prantsusmaale. Kolmekümnendatel aastatel esitati teosed "Maalimine", "Kompositsioon", "Korjaja", "Natüürmort vana kingaga".
Neljakümnendaid tähistas guaššiseeria loomine. Kui Saksa väed sisenesid Prantsusmaale, naasis maalikunstnik Hispaaniasse. Ta asus elama Mallorcale, oma naise kodumaale. Sel perioodil loodi maalitsükkel "Tähtkujud". Tema teos "Tähtkuju: hommikutäht" tunnistati meistri kõrgeimaks saavutuseks.