Inimeste naerma ajamine pole kerge ülesanne. Isegi suurepärase huumorimeelega inimeste jaoks on elava publikuga rääkimine alati keeruline protsess. Stand-upis hinnatakse kõige rohkem koomiku originaalsust ja originaalsust ning etenduses on ainus kohtunik pealtvaataja.
Standupi komöödia on inglise keelest tõlgitud sõna-sõnalt kui “seisvat huumorit”. St stand-up on kõnekeelse žanri ühe inimese etendus publiku ees, mille põhieesmärk on lõbustada publikut oma lugudega erinevatel teemadel.
Täna on stand-up dünaamiliselt arenev stiil humoorikas saates, kus koomik esineb ette valmistatud tekstiga, kuid ei loe seda, vaid jutustab.
Põhimõisted stand-up žanrist
- Stand-up club - stand-up kogukond, pidu, üksikute koomikute ühing. Nad korraldavad komöödiaüritusi ühes kohas või erinevates kohtades.
- Stand-up stseen - stand-up-klubide, -ürituste, kindla žanri koomikute kogukond ja üldiselt stand-up maal, eraldi piirkonnas või linnas. Kuulsaimad suurimad stand-up-stseenid maailmas - New York, Los Angeles, London. Venekeelsete stand-up-stseenide hulgast võib eristada Moskvat, Peterburi, Minski ja Kiievi. Jekaterinburgi, Voroneži, Samara (Tolyatti) ja Kaasani stand-up-stseenide populaarsus riigis kasvab.
- Stand-up koomikud on otse avalikkusele kõnelev koomik. Enamik läänemaailma komöödiažanri spetsialiste (näitlejad, lavastajad, stsenaristid, produtsendid) tegelevad stand-upiga või on seda varem teinud.
Algajatele koomikutele antakse esinemiseks tavaliselt 4-5 minutit. Oskuste kasvuga suurendab stand-up artist oma aega laval. Koomiku tipuks peetakse täispikka kontserti. Samuti antakse video- või helikandjal välja populaarsete koomikute või tervete stand-up-klubide kontserte, neid nimetatakse stand-up-erideks.
Stand-upi kui žanri ajalugu
Stand-upi kodumaa on Suurbritannia. Selle žanri algust saab jälgida 18.-19. Sajandil, kui muusikasaalides lõbustasid publikut muusikud. Alates eelmise sajandi keskpaigast on muusikalise saate traditsioon aga vananenud, selle asemele tuli koomiku sooloetendus.
Edendada žanrina stand-upi aitasid televisioon ja raadio. Tänu publiku teadlikkusele pidid koomikud pidevalt kirjutama uusi nalju, paljastades uusi küsimusi ja probleeme. Steadap-komöödia kiireim ja aktiivseim žanr arenes välja USA-s, kus see saavutas vaatajaga suure populaarsuse. Komöödiaklubide arv kasvas ja peaaegu kõik, kes oskasid avalikult rääkida, üritasid stand-up’i teha, nii et see žanr sai kahekümnenda sajandi huumori juhtivaks trendiks.
See on nii, nagu kehtestati Ameerika Ühendriikides ja tänapäevani koomikukunstnike seas kogu maailmas. On teada, et paljud Hollywoodi staarid alustasid oma karjääri stand-up-etendustega klubides, eriti Eddie Murphy ja Robin Williams - uue põlvkonna stand-up-koomikute esindajad.
Venemaal ilmus see humoorikas žanr hiljuti ja stand-up-tööstuse monopol on juba mitu aastat olnud TNT kanali käsutuses. Ta andis tee enamiku täna televisioonis populaarsete koomikute elule. Esimesed projektid stand-up'is olid sellised programmid nagu Komöödiaklubi, ComedyWoman, Komöödialahing, Naer ilma reegliteta, Tapmisliit.
Hiljem käivitati ka projekt lihtsa nime StandUp all, mida arendatakse aktiivselt TNT-s, kelle koomikud on kogu riigis tuntuks saanud ja turneerivad oma esinemistega edukalt.
Vene stand-upide seast võib eristada Pavel Volya, Ruslan Bely, Ivan Abramov, Nurlan Saburov, Viktor Komarov, Timur Karginov, Yulia Akhmedova, Slava Komisarenko ja mitmeid teisi koomikuid.
Pakub stand-up jõudlust
Seda stiili iseloomustavad mitmed omadused, ilma milleta stand-up ei saa žanrina eksisteerida:
- Stand-up komöödia põhineb ühel väga olulisel reeglil: laval peab olema üks koomik.
- Koomik saab oma kõnes teha ja kasutada ükskõik mida. Puuduvad võimalused korrektseks toimimiseks ja piirangud puuduvad. Kasutatakse kõike, mis võib publiku naerma ajada. Sageli kasutavad püstikud mõne kujutamiseks või kirjutamiseks improviseeritud tööriistu, näiteks markeriga tahvleid. Ebaprofessionaalsed ja stand-upi uustulnukad kuritarvitavad etappi lihtsalt valesti käitumisega, kuid see pole keelatud. Kuna etenduse ainsaks kohtunikuks on publik, tähendab naermise korral see, et koomikul õnnestub komöödia.
- Traditsiooniliselt peetakse stand-up-etendusi väikestes baarides või kammersaalis. See juhtus ajalooliselt, kuid traditsiooni toetab ka asjaolu, et enamik stand-up'idest on uustulnukad või mitte just väga kogenud koomikud, kellel on raske suure publikuga suhelda. Ainult vähesed maailmakuulsatest steppidest saavad oma esinemiseks kokku panna suured kontserdisaalid.
- Kaasaegses stand-up'is pole roppuste kasutamine kunstniku etenduses keelatud ega keelatud. Raadios ja televisioonis saateid saades uppuvad sellised kohad aga erilise heli poolt, nii et riigi juhtivad koomikud praktiliselt ei kasuta kõnes roppusi.
- On mitmeid populaarseid ja kõige sagedamini kasutatavaid naljavõimalusi. Iga koomik võib siiski pakkuda oma individuaalset versiooni. See huumor võib põhineda nii näitleja mängul kui ka visuaalsetel heliefektidel.
Kuidas saab toimuda stand-up etendus?
Avage mikrofon. See vorming hõlmab kõigi varem registreerunud inimeste esinemist. Osalejad kutsutakse omakorda lavale ja nende aeg on tavaliselt piiratud 3-5 minutiga. Kui aga publik huumorile ei reageeri ja naeru pole, siis kustuvad lavad tuled või lülitub sisse muusika, mis on signaal kõlari vahetamiseks. See etenduse korraldusviis sobib suurepäraselt iseseisvate uustulnukate jälgimiseks, kes soovivad end selles küsimuses proovile panna ja saada hindamatut avaliku esinemise kogemust.
Koondnimekiri pole algajatele mõeldud, kuid see on huvitavam: vaatajad küsivad koomikult teemat, mida ta peaks just praegu parandama ja see peaks olema naljakas.
Põhjendus. Kuulsa koomiku parimad naljad, esitatud hulga aja jooksul.
Ühemehe saade - laval olev koomik on pildil ja kujutab stsenaristi leiutatud dramaatilist süžeed. Kõne ajal jälgitakse konflikti ja süžeed selgelt.
Hääldatud sõna (kunsti ettekandmine) - koomiku sõnavõtt mis tahes sotsiaalse või poliitilise kriitikaga.
Üks meesnäitus on rist üheöösemängu ja loomingulise kohtumise vahel publikuga.
Seotud artikkel
Timur Karginov: elulugu ja isiklik elu
