Vene impeeriumi kultuur imbus orgaaniliselt väikeste rahvaste traditsioonidest ja riitustest. See funktsioon püsis nõukogude ajal. Näitlejast ja lavastajast Ruben Simonovist sai üks teatrikunsti uue suuna rajajaid.
![Image Image](https://images.culturehatti.com/img/kultura-i-obshestvo/56/ruben-simonov-biografiya-tvorchestvo-karera-lichnaya-zhizn.jpg)
Karjäärivalik
Mõnda aega kutsuti Moskvat kolmandaks Roomaks. Meie kodumaa pealinn moodustati ja arendati algselt välja riikidevahelise konglomeratsioonina. Üle kogu tohutu territooriumi jõudsid selleni erinevad keeli oskavad inimesed, tulid ja purjetasid. Mõned otsisid siin tööd, teised otsisid kaitset, teised aga meelelahutust. Siin nad asusid elama, ehitasid üles ja jätsid järglasi. Ruben Nikolaevich Simonov sündis 2. aprillil 1899 jõukas Armeenia peres. Vanemad elasid kesklinnas Rozhdestvenka tänaval.
Tema isa kolis Moskvasse, kus ta vanem vend teda kutsus, ja asus tööle juhatajana firmas, mis tegeles kangaste ja vaipade müügiga. Samal ajal avas ta Kuznetski sillal oma liköörilao. Koduveini tarnisid talle Vladikavkazi sugulased. Bolšoi ja Maly teatrite näitlejad külastasid poodi regulaarselt. Nad jõid, lõbutsesid, laulsid laule, uhkustasid. Rubenil oli võimalus selliseid "etendusi" vaadata. Lühikese aja pärast tuli müügikoht süsteemsete kaotuste tõttu sulgeda.
Poisi ema, Vladikavkazi gümnaasiumi lõpetanud, mängis hästi klaverit ja oli tuttav mõne teatrinäitlejaga. Huvitav on tõdeda, et Simonovi ja Vakhtangovi perekonnad olid hästi tuttavad ja neil olid sõbralikud suhted. Kui vanus lähenes, saadeti Ruben idakeelte instituudi gümnaasiumi. Siin õpetati armeenia keelt eksimatult. Poisil oli selle esemega tõsiseid raskusi. Kodus rääkisid kõik vene keeles. Pärast suuri kõhklusi viidi Simonov üle tavagümnaasiumisse, kus ta sai keskhariduse.
1918. aastal astus Simonov Moskva ülikooli juriidilisse osakonda. Juba esimesel poolaastal mõistis ta, et kohtupraktika on tema jaoks halvem kui kibe redis. Just sel perioodil kohtus ta kogemata Jevgeni Vakhtangoviga, kes juhtis Üliõpilaste Draamastuudiot. Ruben lahkus ülikoolist ja kolis näitlejana stuudiosse. Alguses tegeles ta rollide toetamisega. Ja kolme kuu pärast hakkas Simonov peamisi rolle usaldama. 1921. aastal muudeti üliõpilasteater Moskva kunstiteatri 3. ateljeeks.
![Image Image](https://images.culturehatti.com/img/kultura-i-obshestvo/56/ruben-simonov-biografiya-tvorchestvo-karera-lichnaya-zhizn_2.jpg)
Administratiivne tegevus
Pärast lühikest haigust, 1922. aasta sügisel, suri Moskva kolmanda kunstiteatristuudio juhataja Jevgeni Vakhtangov. Tööjõukollektiivi palvel nimetati stuudio ümber Vakhtangovi Moskva draamateatriks. Ligi kolm aastat oli teater kollektiivse juhtimise all. Pärast seda otsustasid näitlejad ja tehnilised töötajad valida lavastajaks Ruben Simonovi. Sellel otsusel olid head põhjused. Näitleja ei mänginud mitte ainult juhtivaid rolle lavastustes „Püha Antoniuse ime“, „Printsess Turandot“, „Pulmad“, vaid aitas lahendada ka korralduslikke küsimusi.
Kuulsa teatri moodustamine ei olnud raskusteta. Pearežissöör pidi mitte ainult moodustama repertuaari, vaid ka järgima rangelt ideoloogilist suunitlust. Mõnda aega tegi Simonov koostööd kuulsa režissööri Vsevolod Meyerholdiga. Kolmekümnendate aastate keskel represseeriti ja lasti maha teatritegelaste seas tunnustatud juht. Ruben Nikolajevitš, nagu öeldakse, saatus säästis. Kuid sõja puhkemine tõi kaasa uusi probleeme ja muresid. Teatrirühm tuli evakueerida Siberi linna Omski.
Režissööri projektid
Oluline on märkida, et loomeprotsess ei peatunud evakuatsiooni ajal. Sõja keskel nägid Omski elanikud kohaliku teatri laval etendust "Front". Etendustel mitteosalenud näitlejad esinesid regulaarselt koolides, haiglates ja armeesse läinud võitlejate ees. Pärast võitu naasis trupp oma algsesse kohta. Remonditi teatri hoone. Ja kõik näitlejad ühendasid suure entusiasmiga tavapärase raske töö rütmi. Ruben Nikolajevitšil õnnestus lavastada ja lahendada muud võrdselt olulised küsimused.
Kriitikud, hinnates Simonovi lavastamistehnikaid, märkisid, et ta suutis igapäevastes asjades leida romantilise komponendi. Ja vastupidi, kõige üleva ja patose püüdlustele anda elule pragmatism. Olles kindel oma võimetes, asus Ruben Nikolajevitš tootma klassikalisi teoseid. Täismajad postitati piletikassasse, kui laval mängiti “Talente ja fänne”, “Dowry” ja “Päikeselapsed”. Samal ajal usaldas Simonov uue põlvkonna lavastajaid ja peaaegu ei sekkunud nende projektidesse.