Erinevate perioodide maailmakunsti meistriteoste mainimisel meenuvad kohe Leonardo da Vinci, Pablo Picasso, Henri Matisse ja paljud teised. Kuid kummalisel kombel ei varjatud selle taseme kunstnike nimedes mitte ühtegi naist.
![Image Image](https://images.culturehatti.com/img/kultura-i-obshestvo/27/pochemu-vse-velikie-hudozhniki-muzhchini.jpg)
Paljud ei suuda leppida tõsiasjaga, et valdavas enamuses on suured kunstnikud mehed. See paradoks on mõnedele lihtsalt üllatav ja solvab isegi teisi (enamasti inimkonna kauni poole esindajaid). Kuid sellele asjaolude kombinatsioonile on olemas ajalooline ja psühholoogiline seletus.
Ajaloolised tegurid
Alustada tuleks sellest, et naised on suhteliselt hiljuti saanud meestega võrdsed õigused ja võimaluse vabalt loovusega tegeleda. Juba iidsetest aegadest on naise peamine funktsioon olnud kodu ja pere eest hoolitsemine. Sel ajal, kui Sandro Botticelli kirjutas oma meistriteoseid, ja isegi 19. sajandi lõpus ja 20. sajandi alguses, kui Marc Chagall mõistis Pariisis kunsti sügavusi, istusid naised kodus, tegelesid majapidamistöödega ega mõelnud maailmakuulsusele.
Mõnedesse kunstnike koolitusega tegelevatesse haridusasutustesse ei soovi naised endiselt vastu võtta, ehkki nende arv on väikedes erakoolides. Sellegipoolest, olles saavutanud võimaluse vabalt luua kunstihariduse saanud naisi 20–21 sajandil, saavad neist enamasti graafilised disainerid või kujutava kunsti õpetajad, kes pühendavad oma ande arendamiseks väga vähe aega.