Klassikalise muusika mõiste hõlmab kõiki muusikaproove, mis on ajaproovile vastu pidanud. Sellisel muusikal on kaasaegses maailmas oma fännid.
Kasutusjuhend
1
Sonaat on sümfoonia kammerversioon, mida iseloomustab ideoloogilise tähtsuse olemasolu. See võib anda edasi vaimse maailma kõige erinevamaid aspekte. Sonaadis on selgelt kuulda "autori häält", see teenib ennast väljendada.
2
Sümfoonia kajastab reaalsuse erinevaid aspekte, paljusid vaatenurki. Sümfoonia osad on üksteisele vastandlikud. Neis valitseb draama, sõnade ja eepose kolmainsus.
3
Selle kolmainsuse kaudu suudab klassikaline sümfoonia väljendada inimese humanistlikku kontseptsiooni.
4
Motoplastikažanrite gruppi kuuluvad fantaasia, tokad, etüüd ja perpetuum mobile. Nende žanrite muusikal on dünaamiline olemus, see suudab simuleerida erinevat tüüpi liigutusi.
5
Toccata on grupi silmapaistvam esindaja, see inspireerib ühte temaatilist materjali kogu selle kestuse jooksul. Tokados meelitatakse tähelepanu liikumiskujutistele ja juhitakse tähelepanu konkreetsest liikumisobjektist.
6
Uuring on pühendatud konkreetse instrumendi ühe tüüpi liikumise väljatöötamisele. Seda iseloomustavad paljud helitekstuurid, mis loob iseloomuliku ruumilise efekti.
7
Eelmäng on improvisatsiooniline muusikaline avaldus, mis sünnitas mitmeid oma žanre: fuuga, arabesque, eksprompt. Eelmängu ülesanne on esile kutsuda teatud emotsionaalne seisund, mis on iseloomulik sissejuhatavale osale.
8
Fantaasiažanr annab kunstnikule improvisatsioonis rohkem vabadust kui klassikaline eelmäng. Ta kehastab muusikas loovat otsinguprotsessi. Sageli on sellel dramaatiline varjund.
9
Capriccio on fantaasiale lähedane žanr, kuid rõhuasetus on üllatuse mõjul. Capriccio kujutab piltliku maailma fragmentide põimimist, muusika on elav ja sageli huumorist läbi imbunud.
10
Impromptu on suhteliselt uus muusikaline žanr, mis annab edasi äkilise mõtte. See funktsioon annab muusikale erilise tooni.
11
Scherzo žanr kehastab mängu algust muusikas. See annab edasi liikumist, mis on täis järske pöördeid. Sellega kaasneb scherzo emotsionaalne taust, tavaliselt annab see mängu põnevust ja vägivaldsust.
12
Ajalooliselt on nokturne-žanrit seostatud öise ilu ja suursugususe lüürilise laulmisega. Selle tekstuur on harmooniline, see annab avara avaruse ja läbipaistva õhu. Nokkturni dünaamika on summutatud, mis põhjustab seoseid maagilise öise vaikusega.
13
Ballett on samanimelise tantsu muusikaline saade. Rahvusvaheliselt suhtub ta empaatiliselt balletis toimuvatesse sündmustesse, samal ajal kui muusika ei varja tantsu ega domineeri.
14
Ooperis on muusikal domineeriv roll. Rahvusvaheliselt suhtub ta süžee emotsionaalsesse ja ideoloogilisse atmosfääri. See ühendab endas draama, laulusõnad ja eeposid koos mõningate vastuoludega.
15
Igas draamas on konflikt, aga on ka lüürilis-eepilist üldistust. Need kolm aspekti kanduvad üksteisesse.
16
Operetil on meelelahutuslik karakter, see on lüürilise süžeega ja sellel on turvaline lõpp. Äärmused pole talle omased: emotsionaalsed murrangud, satiir. Muusikaga kaasneb tants, mis väljendab kangelaste konkreetseid tundeid.
17
Sviit on võimeline edastama mitmesuguseid muusikalisi pilte, see võib jäädvustada ümbritseva reaalsuse või emotsionaalse oleku. Selle mobiilne struktuur on paindlik ja funktsionaalne alus on stabiilne.
18
Luuletus muusikalise žanrina kehastab sügavaid filosoofilisi ideid. Tavaliselt kajastab see eepilisi sündmusi, mis on värvitud autori isiklike kogemuste põhjal. See on lüürilis-dramaatiline žanr, muusikalised luuletused on tavaliselt küllastunud paatosest ja intensiivsest väljendusviisist.
