Itaalia režissöör Federico Fellini on maailmakino tunnustatud meister ja klassik. Tal õnnestus saada viie Oscari kujukese omanikuks ja see on tänapäevani rekordiline. Selle suure meistri loovus muutis kino ideed ja selle võimalusi.
Fellini lapsepõlves ja nooruses
Federico Fellini sündis 1920. aastal Rimini kuurortlinnas vaeste rändkaupmeeste peres. Seitsmeaastaselt sai Federico kloostri kooli õpilaseks. Ja kui ta oli seitsmeteistkümneaastane, läks ta Firenzesse ja sai siin tööd Febo kirjastuse karikaturistina. Tema töötasu oli tagasihoidlik, kuid ta sai oma isa ja ema abita täielikult hakkama.
Aasta hiljem kolis Fellini Rooma, kus ta jätkas ajalehtedele naljakate karikatuuride joonistamist - paljud lugejad meeldisid neile. Ja Roomas astus Fellini riikliku ülikooli õigusteaduskonda. Kuid ta ei tahtnud tegelikult jurist olla, peamine eesmärk oli teistsugune - saada armeeteenistusest noomitus.
Fellini sõja ajal
Teise maailmasõja ajal tõestas Fellini end raadiosaadete stsenaristina. 1943. aastal võis Itaalia raadios kuulda naljakaid saateid väljamõeldud paarist armastajast - Chico ja Pauline. Nende programmide stsenaariumid lõid just Fellini. Kord pakuti talle neid lugusid filmida ja ta nõustus. Üks selle projektiga seotud näitlejatest oli kaunis Juliet Mazina. Tulevasele filmitegijale see tüdruk väga meeldis ja juba 30. oktoobril 1943 vormistasid nad oma suhte.
Märtsis 1945 sündis Fellini perre poeg, otsustati talle nimetada ka tema isa - Federico. Paraku oli beebil väga kehv tervis ja ta suri paar nädalat pärast sündi. Paaril ei olnud teisi lapsi. Kuid see ei takistanud neil koos elamast viiskümmend aastat. See tähendab, et Julia oli režissööri ainus naine ja ta pidas teda kindlasti oma muusaks.
Fellini karjääri jaoks oli suure tähtsusega tema tutvus itaalia režissööri Roberto Rosselliniga (see tutvumine juhtus ka sõja ajal). Fellini lõi stsenaariumi oma filmile "Rooma - avatud linn". Lint vabastati 1945. aastal ja tegi selle loojad koheselt kuulsaks. Fellini tööd hinnati väga kõrgelt, ta sai isegi Oscari-nominatsiooni. Täna peetakse filmi "Rooma - avatud linn" itaalia neorealismi ilmekaks näiteks.
Esimesed filmid
1950. aastal märgiti Fellini esmakordselt lavastajana. Koos Alberto Lattuadaga filmitud film "Sordi tuled" pälvis kriitikutelt peamiselt positiivseid ülevaateid.
Seejärel lavastas Fellini filmid "Valge šeik" (ilmus 1952) ja "Mama pojad" (1953). Teatud määral peavad nad kinni neorealistlikust traditsioonist, kuid samas võib neis leida sellele suunale ebaharilikke jooni, näiteks kõrvalekaldumist narratiivi lineaarsest struktuurist, fikseerimine teatud huvitavate detailide külge.
Tõeline hitt oli järgmine Fellini pilt nimega "Tee" (1954). Ta tõi nii tema kui ka abikaasa Juliet Mazina, kes mängis siin peaosa, kuulsuse kogu maailmas ja kallihinnalised Oscari kujukesed.
Fellini tööd aastatel 1955–1990
1955. aastal tegi Fellini filmi "Pettus", 1957 - "Cabiria ööd" ja 1960. aastal - legendaarse filmi "Magus elu" (La Dolce Vita). Paljud peavad seda filmi õigustatult režissööri loovuse tipuks. Siin õnnestus tal näidata elu omamoodi imena, mis on täis meeldivaid hetki, mida ta tahab maitsta ülimagusa joogina. Ehkki alguses Itaalias kritiseeriti filmi teravalt, eriti avameelse striptiisistseeni pärast. Huvitav on ka see, et "Magusas elus" on kangelane, kelle perekonnanimest on saanud kodune nimi - me räägime fotograafist Paparazzost.
Fellini järgmine filmi meistriteos kandis nime Kaheksa ja pool. See ilmus 1963. aastal ja sai tõeliselt innovaatiliseks. Sellel lindil jätkas itaalia režissöör oma aja jaoks piisavalt julgeid katsetamiskatseid. Teisisõnu, Fellini oli üks esimesi, kes teadvusvoo tehnikat kinodes kasutas.
Alustades filmist "Julia ja parfüümid" (1965), pildistab Fellini ainult värve. Seitsmekümnendate aastate alguses üritas itaalia režissöör oma lapsepõlve ja nooruse mälestusi ümber mõelda kolmes filmis: pooldokumentaalkomöödias "Klounid", mida massipublik ei hinnanud, samuti filmides "Rooma" (1972) ja "Amarcord" (1973). Amarkord on võib-olla meistri kõige politiseeritum teos. Selles filmis näidatakse peategelase kogemusi läbi kolmekümnendate aastate fašistliku Itaalia reaalsuse - viisteist aastane teismeline nimega Titta.
Kaheksakümnendatel võttis režissöör maha sellised lindid nagu "Ja laev sõidab …", "Naiste linn", "Ingver ja Fred", "Intervjuu". Nendes filmides korratakse motiive, mida Fellini on juba ühel või teisel moel puudutanud. Kuid ükski neist ei saavutanud edu, mis on võrreldav näiteks La Dolce Vita eduga. Lisaks on lavastajal sel kümnendil palju kritiseeritud enese tsiteerimise ja tegelikkusest eraldamise eest.
Fellini lasi oma viimase filmi “Kuu hääled” 1990. aastal. Siin näitas režissöör publikule maailma lahke hullumehe silmade läbi, kes oli äsja vaimuhaiglast lahkunud.
