Henri Russo mõõtis oma portreede kangelasi voltmeetriga. Terve elu unistasin olla realistlik, juhinduda akadeemilise maalikunsti seadustest, isegi teadmata, kui palju ta veel on
![Image Image](https://images.culturehatti.com/img/kultura-i-obshestvo/67/anri-russo-biografiya-tvorchestvo-karera-lichnaya-zhizn.jpg)
Henri Russo: elulugu
Henri-Julien-Felix Rousseau sündis 21. mail 1844 Lavalis, Mayenne'i departemangu pealinnas. Henry oli seitsmeaastane, kui nende maja isa võlgade tasumiseks oksjonil müüdi. Perekond lahkus Lavalist, kuid Henry jäeti elama kooli, kus ta sel ajal õppis. Poiss ei olnud lapsesugulane, kuid nii laulmine kui ka aritmeetika väärisid auhindu.
Lütseumi õpilasena sõjaväekohustusest vabastatud, läks ta sellegipoolest vabatahtlikuna sõjaväkke. Rousseau värvati 1864. aastal 52. jalaväerügementi. Sõjaministeeriumi registreerimiskaardi kohaselt teenis Rousseau neli ja pool aastat ning vabastati ametist 15. juulil 1868. 1869. aastal abiellus Rousseau Pariisis Clemence Bouataris. Nende üheksast lapsest seitse suri imikueas.
Alguses teenis Henry kohtutäituri juures, kuid mõni kuu hiljem õnnestus tal leida koht linna tolli juures, sellest ka tema hüüdnimi - "tolliametnik". Maksuametis usaldati Rousseau ainult kõige lihtsamate juhistega, näiteks valvamine kaitsekonstruktsioonide valvepostidel. Tõenäoliselt alustas ta maalimist 1870. aasta paiku. Varasemad lõuendid, mis on meile jõudnud, pärinevad aastast 1880. 1885. aastal eksponeeris Rousseau Champs Elysees'is asuvas tasuta kunstisalongis oma Louvres tehtud vanade meistrite maalikoopiate koopiaid ja tema esimesi teoseid - itaalia tantsu ja päikeseloojangut.
Itaalia tants
1886. aasta maal "Karnevaliõhtu" sisaldab juba Rousseau individuaalse stiili tulevikujooni, plaanide vaheldumist, figuuride vahetamist maastiku taustal ja kompositsiooni elementide hoolikat uurimist. Pilt äratas üldsuse, kuid tõeliste asjatundjate naeruvääristamist. Kui üks sõber viis Pissarro Rousseau lõuendite juurde, mõtles iseendale lõbutsemist, üllatas ta kaaslast, et tunneb rõõmu sellest kunstist, Valeri täpsusest, toonide rikkusest ning hakkas siis tolliametniku tööd oma sõpradele kiitma. Üsna pea sai Rousseau omamoodi kuulsuseks või õigemini kuulsaks ekstsentriks.
Sõltumatu Rousseau salongis eksponeeris ta esimest korda 1886. aastal. Nüüdsest eksponeerib ta seal igal aastal, välja arvatud 1899 ja 1900, oma töid. Tema naiivseid ja vahetuid maastikke, vaateid Pariisi ja selle äärelinnadele, žanristseene, portreesid eristab üldlahenduse konventsionaalsus ja detailide sõnasõnaline täpsus, vormide tasasus, erksavärviline ja värvikas värvikirevus.
1888. aastal suri Russo naine. 1893 läks Russo pensionile. Nüüd sai ta end täielikult kunstile pühendada. 1895. aastal ilmus Rousseau loomingule üks väheseid positiivseid vastuseid. Kriitik “Mercure de France” L. Rua kirjutas 1894. aastal “sõltumatute” eksponeeritud maalist “Sõda ehk diskordi hobune”. “Hr Rousseau jagas paljude uudistajate saatust. Tal on tänapäeval haruldane kvaliteet - täiuslik originaalsus. Ta on suunatud uus kunst. Vaatamata paljudele puudustele on tema töö väga huvitav ja annab tunnistust tema mitmepoolsest andest."
Rousseau pole kunagi nii suuri maale maalinud. 1897. aastal ilmusid maalid “Mina ise, portreemaastik” ja kuulus “Magav mustlane”. Kunstnik oli viimase tööga nii rahul, et pakkus selle isegi Lavali linnapeale osta "Ma kingin teile maali 2000–1800 frangi eest, sest oleksin õnnelik, kui ühe tema poja mälestus jääks Lavali linna." Pakkumine lükati muidugi tagasi. 1946. aastal sisenes see lõuend Louvre'i ja hinnanguliselt 315 000 uut franki.
![Image Image](https://images.culturehatti.com/img/kultura-i-obshestvo/67/anri-russo-biografiya-tvorchestvo-karera-lichnaya-zhizn_2.jpg)
1908. aastal eksponeeris Rousseau "iseseisva" juures neli lõuendit, sealhulgas maali "Jalgpallurid". See pilt on tõestus sellest, et kunstnik pöördus oma elu viimastel aastatel liikumise edasikandumise probleemide poole. Rousseau omas mitte ainult maalija annet. 1886. aastal omistati talle Prantsuse Kirjandus- ja Muusikaakadeemia aupalk tema valminud valsi eest, mille autor esitas Beethoveni saalis. 1889. aastal kirjutas Rousseau vaudevilla kolmes vaatuses ja kümnes stseenis “Maailmanäituse külastamine” ning 1899 loob viies vaatuses ja 19 stseenis draama “Vene orvu kättemaks”. 1910. aasta augusti lõpus vigastas kunstnik oma jalga, kuid ei pööranud sellele mingit tähtsust, vahepeal haav värises ja algas gangreen. Russo suri 2. septembril 1910. Rousseau'l õpilasi ei olnud, kuid temast sai uue suuna kunsti rajaja
Tee maalimiseks
Plekksepa poeg. Nooruses teenis ta sõjaväes, kus ta mängis saksofoni; pärast demobiliseerimist astus ta avalikku teenistusse Pariisi tolliosakonda (kust ta hüüdnimi oli - tolliametnik). Ta alustas maalimist umbes neljakümneaastaselt ja pärast 1885. aastal pensionile jäämist pühendus ta täielikult kunstile, teenides eraviisiliste viiulitundidena lisaraha. Rousseau tuttavad olid tema õpingutes iroonilised, ent ebatavalised erksad lõuendid äratasid kuulsa impressionismi maalikunstnike - Camille Pissarroi Paul Signaci - tähelepanu. Rousseau kutsuti osalema Sõltumatute Saloni näitustel, kuhu kogunes Pariisi avangardi kunstiintellekti värv. Montmartre'i spetsialiste vedas kaasinimeste iseõppinud "naiivne" maailm ära, sest Rousseau primitiivlus, eitades akadeemilisi traditsioone, protesteerides tsivilisatsiooni vastu ja piltide poeetiline autentsus, rahuldas nende vajadusi paleti radikaalseks uuendamiseks, joonistamiseks, motiivideks - kogu suhtumiseks kunsti. 1890ndatel sõbrunes Rousseau uue ajastu juhtivate luuletajate ja kunstnikega - Guillaume Apollinaire, Pablo Picasso, Georges Braque, Fernand Leger.
Magav mustlane