Paolo Conte'i on raske kellegagi segi ajada. Seda heliloojat ja muusikut nimetatakse talendi mitmekülgsuse ja erilise esinemisviisi tõttu "itaalia ainulaadseks".
![Image Image](https://images.culturehatti.com/img/kultura-i-obshestvo/67/paolo-konte-biografiya-tvorchestvo-karera-lichnaya-zhizn.jpg)
Paolo Conte on üks karismaatilisemaid ja omanäolisemaid itaalia muusikuid, kelle nimi on laialt tuntud nii kodumaal kui ka välismaal. Täna on tegemist itaalia kultuuri veteraniga, kes on loovuse aastate jooksul pannud endale nime helilooja, laulukirjutaja, esineja ja pianistina. Conte lõi oma ainulaadse stiili, ühendades oskuslikult džässi- ja soteatrielemente ning samas on selles selgelt kuulda muusikule omast irooniat ja kergust.
![Image Image](https://images.culturehatti.com/img/kultura-i-obshestvo/67/paolo-konte-biografiya-tvorchestvo-karera-lichnaya-zhizn_1.jpg)
Paolo Conte elulugu
Sündis Paolo Conte. Asti (Piemonte) 1937. aastal. Juba varasest noorusest õppis Paolo koos oma noorema venna Giorgioga (kes muuseas sai ka kuulsaks heliloojaks) laulmist ja klaverimängu. Algselt oli intensiivne muusika poiste isa, ameti järgi notari ja kirgliku jazzisõbra algatusel. Vaatamata edukusele muusikavaldkonnas, jälgis Paolo oma isa jälgedes ja sai advokaadiks. Ta töötas advokaadina kuni 30. eluaastani, kuid mängis samaaegselt vibrafonil mitmetes kohalikes jazzirühmades.
Järk-järgult sai kirg kunsti vastu võimust. 1962. aastal esines Conte esmakordselt laiemale üldsusele koos oma ansambliga Paolo Conte Quartet. Kuid isegi see sündmus ei tähistanud profikarjääri algust. Aeg-ajalt kutsuti nelikut esinema erinevates saalides, kuid kuulsusest ja tunnustamisest pole seni räägitud. Mõni aasta hiljem tundis Conte tõsist huvi muusika komponeerimise vastu: just sel ajal mõistis ta, et on valmis kogu ülejäänud elu muusikat tegema.
Varane töö
See oli 1965. aastal ja esimene sooloalbum Paolo avaldati alles 1974. aastal. Kõik need aastad arenesid ja paranesid Itaalia meistrid heliloojana. Tal oli õnn töötada koos selliste tekstide autoritega nagu Vito Pallavicini või Giorgio Calabrese, aga ka oma venna Giorgioga. Selle tulemusel ilmusid tolle ajastu popstaaride hitid.
- La Coppia Più Bella del Mondo ja Azzuro Adriano Celentano jaoks;
- Insieme a Te Non Ci Sto Più Katerina Caselli jaoks;
- Tripoli 69 Patti seaduse eest;
- Genova per Noi ja Onda Su Onda Bruno Lautzi ja paljude teiste jaoks.
- Muide, kaks viimast hitti kanti Paolo Conte enda sooloalbumisse, saades tema lemmiklauludeks.
Paolo Conte mõtles produtsendi Italo Greco kerge käega soolokunstniku karjäärile tõsiselt alles 1974. aastal, kui ta oli 37-aastane. Oma esimesi albumeid nimetas ta väga lihtsalt - Paolo Conte. Mõlemad kollektsioonid olid edukad. Conte demonstreeris materjali originaalset, mittestandardset muusikalist nägemust ja kuulutas end inimeseks, kes jääb pikaks ajaks kaasaegsesse muusikakultuuri. Tema looming ühendab üllatavalt sügava filosoofia ja satiirilise klouni, pateetika ja huumorimeele, tema töödes on kuulda džässballaatide, tango, swingi ja sordietenduse rütme.
Kaheksakümnendatel jätkas Conte sama edukate albumite väljaandmist, millest silmapaistvaim oli Paris Milonga (1982). See kollektsioon kinnitas lõpuks muusiku erilist positsiooni Itaalia vokaalmeistrite panteonis. Esteetilisest küljest kõige muljetavaldavamad olid järgmised Paolo Conte'i kompositsioonid.
- Alle Prese con una Verde Milonga;
- Via con Elle;
- Diavolo Rosso;
- Sotto le Stelle del Jazz;
- Bartali.
Samal ajal hakkab muusik üha enam laval esinema, näidates avalikkusele oma kosmopoliitilisi vaateid. Conte muutus väga kiiresti "Itaalia ainulaadseks", kes leidis oma ande austajaid Prantsusmaalt, Šveitsist, Saksamaalt ja teistest Euroopa riikidest.
Järgmisi Paolo Conte albumeid nimetavad muusikaeksperdid meistriteosteks. Me räägime kahest täiesti erinevast kollektsioonist - isiklik ja muusikule Aguaplanole omane ning uhiuus Parole d'Amore Scritte a Macchina. Just viimases albumis katsetas Paolo julgelt uusi instrumente ja arranžeeringuid, saavutades silmatorkava efekti.