Claude Monet on suurepärane kunstnik, kellest sai prantsuse impressionismi rajaja. Tema maalimisstiili peetakse nüüd klassikaks. Seda iseloomustavad puhta värvi individuaalsed löögid, mis aitavad õhu rikkust täpselt edasi anda.
Lapsepõlv, noorusaeg
Claude Monet sündis 14. novembril 1840 Pariisis. Ta kasvas toidupoe peres ja isa soovis, et tema poeg jätkaks pereettevõtte arendamist. Kui Claude oli 5-aastane, kolis tema pere Le Havre'i. Tulevane kunstnik ei erinenud eeskujulikust käitumisest ja jättis kooli sageli vahele. Ta joonistas kooli märkmike kaantele kive, kive ja maalis õpetajatelt karikatuurportreesid. Selles valdkonnas saavutas ta edu ja saavutas peagi kuulsuse. Linnas peeti teda parimaks karikaturistiks.
Claude Monet'i vanemad polnud eriti nõus talle taskuraha andma, mistõttu otsustas noor kunstnik oma maalid müüa. Ja neid osteti meelsasti. Pildipoes kohtus ta Eugene Boudiniga, kellest sai tema õpetaja ja avas tema jaoks maastikumaali maailma.
Karjäär
Eugene Boudin veenis Claude Monetit koolituse läbima ja Monet läks Pariisi, kus ta õppis vaeste kunstnike koolis, külastas näitusi ja galeriisid. 1861. aastal kutsuti ta ratsavägede sõjaväeteenistusse ja saadeti Alžeeriasse. Seitsmest teenistusse võetud aastast veetis ta vaid kaks, seejärel nakatus kõhutüüfusesse ja naasis pärast ravi koju.
Monet-i soov midagi tõsisemat uurida ja maalida viis Monet Charles Gleyeri ateljeesse. Seal kohtus ta mitmete tolle aja andekate kunstnikega, kellel olid maalikunsti kohta sarnased vaated. Monet esimesed maalid olid:
- "Hommikueine rohus";
- "Daam rohelises";
- "Naine aias."
Kunstnik plaanis näitusel esitada maali “Hommikueine rohul”, kuid raske rahalise olukorra tõttu tuli teos maha müüa ja esitada selle asemel žüriile “Lady in Green”. Huvitav on see, et žüriile see töö ei meeldinud ja seda isegi võistlusele ei lubatud ning hiljem müüdi see suure raha eest.
Impressionism
Claude Monetist sai maalikunsti uue suuna - impressionismi - üks rajajaid. Impressionistlike kunstnike peamine eesmärk on tunda hetke ilu ja väljendada seda lõuendil. Nad kirjutasid suurte tõmbetega, kasutasid puhtaid värve, loobudes tavalisest segamisest.
Claude Monet unustas read ja asendas need eraldi lühikeste löökidega. Ta armastas jälgida, kuidas loodus olenevalt ilmastikuoludest muutus, ja püüdis seda lõuenditel edasi anda. Tema maalid vaadates võib tunda isegi tuule peent liikumist.
Koos Prantsuse-Preisi sõja puhkemisega läks Monet Inglismaale, kus kohtus mehega, kes müüs maalinguid. See tutvumine viis pikaajalise koostööni. Claude Monet suutis lahendada materiaalsed probleemid, osta maja kodumaale Argenteuilis. Seal elas ta paar õnnelikku aastat. Sel perioodil õnnestus tal kirjutada mõned oma edukaimast teosest:
- "Mulje. Päikesetõus";
- "Arzhantey's moonipõld."
Claude Monet armastas joonistada tervet rida teoseid. Need olid lõuendid, mida ühendas ühine teema. Mitme maali kirjutamine võimaldas kunstnikul paremini paljastada mõne koha ilu või inimese iseloomu. Mõned kuulsamad sarjad:
- "Riksid" (1881-1891 aastat, 22 maali);
- "Poplars" (1892, 20 maali);
- "Roueni katedraal" (1895, 30 maali);
- "Nymphos. Veemaastikud" (1900, 25 paneeli).
Veidi hiljem kirjutas kunstnik teise sarja "Nymphos". Veemaastikud osutusid hämmastavalt hästi. Pildid müüdi kiiresti kõige mainekamatel oksjonitel.
Elu Giverny's
Säästnud pisut raha, otsustas Claude Monet kolida Gineeni külla, mis asub Seine'i kaldal. Sellel perioodil kunstniku elus juhtus traagilisi sündmusi, mis olid seotud tema naise ja vanima poja surmaga. Kuid rahaliselt oli kõik väga hästi, kuna tema maalide järele oli suur nõudlus.
Giverny'is Claude Monet mitte ainult ei jätkanud loomist, vaid laiendas ka märkimisväärselt oma aeda. Kunstnik oli ka suurepärane aednik. Talle meeldis mõtiskleda oma töö tulemuse üle, puhata puude varjus. Oma aias töötas ta. Seal õppis ta meistriteoste kirjutamise uut tehnikat. Ta maalis mitu maali korraga ja võis paar tundi pühendada ühe teose kirjutamisele, liikudes seejärel teise juurde. See võimaldas tabada erinevat valgustust ja kehastada seda lõuendile. Ta püüab valgustuse nüansse ka maaliseerias edasi anda, näiteks maalide seeriat, millel on kujutatud Cape Antibes, tutvustatakse hommiku-, pärastlõuna-, sügis-, suve- ja kevadvalgustusega.
