Romantismi periood kunstis andis meile suure hulga suurepäraseid töid, sealhulgas maalid. Selle perioodi üks esindajaid Saksa kunstnike seas oli Caspar David Friedrich - jumaliku olemise, lõpmatuse, surma ja lootuse laulja.
Elulugu
Caspar David Friedrich sündis Saksamaa linnas Greifswaldis 1974. aastal. Tema perekond tegeles seebiäriga ja keegi ei mõelnud kunstile. Caspar joonistas siiski hästi, nii et ta saadeti kuueteistkümneaastaselt maali meistri juurde õppima, et õpetada talle joonistamise peamisi tehnikaid. Teismeline näitas häid tulemusi ja siis saatis isa ta Kopenhaagenisse - õppima kaunite kunstide akadeemiasse. Nelja aasta jooksul õppis Frederick maalikunsti ja naasis siis koju.
Kunstnikud on vabad inimesed ja inspiratsiooni otsides saavad nad mööda maailma ringi rännata, mida Caspar ka tegi. Ta hakkas reisima Saksamaa linnades - ta otsis, kus ta kõige paremini töötab. Loovus ise nõuab erinevaid seisundeid: tänapäeval vajab kunstnik üksindust, et mitte protsessist häirida, ning homme soovib ta suhelda ja saada uusi muljeid, et hiljem saaks ta neid pildilisel kujul lõuendile üle kanda.
Friedrich pidas Dresdenit enda jaoks parimaks kohaks ja jäi sinna. Selles linnas kohtus ta teiste maalijatega, sõbrunes paljudega. Ebaühtlane emotsionaalne seisund raskendas temaga suhtlemist aga seetõttu, et ta oli kohati sünge ja melanhoolne ning teda polnud võimalik millegagi segada.
Frederick polnud aga puhtalt linnaelanik. Sageli sõitis ta Šveitsi Saksimaale, Baltimaale või Harzi. Eriti meeldis talle reisida Rügeni saarele. Kõik need kohad vastasid täielikult tema melanhoolsele meeleolule ja aitasid inspiratsiooni leida.
Ta maalis peamiselt maastikke, nii et nende paikade loodus ja kogu atmosfäär andsid talle palju mõtteainet ja võimalusi vabas õhus.
Tunnustamine
Kuni 1807. aastani tegutses Friedrich joonistamise tehnikas, seejärel hakkas õlis maalima. Esmalt juhtisid vennad-kunstnikud talle tähelepanu, siis pälvis ta laiema avalikkuse ja hiljem Preisi kuninga enda tunnustuse.
Nüüd sai peremees luua oma igapäevase leiva järele mõtlemata ja joonistas päevi ilma vaheajata. Tema pintsli alt tulid välja samad vastuolulised lõuendid nagu ta ise: looduse ilu on tema maalidel pisut sünge, kohati peaaegu apokalüptiline. Ta maalis palju kalmistuid, haudu, matuseid. Ja kui need olid meremaastikud - olid värvid ikkagi summutatud ja looduses looduses valitses tunne inimese üle.
Parem on siiski vaadata Friedrichi maalid, et teda paremini mõista ja tunda. Kriitikud kirjutasid, et ta oli maalidel nähtav.