Teatrimaailm on elav organism, see muutub sama kiiresti kui ümbritsev reaalsus, kuid on asju, mis ei allu ajale. Näiteks lavaruumi korraldus, aja ja toimumiskoha ühtsus, aga ka mõned tehnilised omadused, näiteks valgustus ja seadmete paigutus.
Elava tule ajastu
Lava erilist valgustust on kasutatud juba Vana-Kreeka ja Rooma teatri ajast, neil päevil kasutati amfiteatri perimeetri ümber asetatud õlitaskuid. Värvi või teatud salapärase atmosfääri loomiseks kasutati värvilist suitsu, samuti vähendati taskulampide arvu.
Keskajal hakati lava süütama küünlate, hiljem ka gaaslampidega. Helkureid kasutati mõlema valgusallika jaoks: poleeritud metall või peegel. Lavavalgustuses hõõglampide tulekuga on saabunud uus ajastu.
Kunstnikud tõstavad valgusega esile erinevaid stseene ja üksikuid näitlejaid, et anda neile suurem väljendusvõime ja stiililine orientatsioon.
Hõõglambid
Kuni eelmise sajandi 30-ndate aastateni kasutati lavavalgustuseks primitiivseid elektrilampe, need paigaldati suunaga ja perifeerselt. Keskmiselt kasutati ühel etendusel kuni 500 lampi, mida kontrollisid 350-500 kaitselüliti. 30. aastate alguses leiutati lava jaoks esimene elliptilise reflektori baasil spetsiaalne prožektor, mida kasutati teatrites laialt etenduse ajal spetsiaalsete valgusefektide loomiseks. Kasutades stseeni kerget kujundust, saate saavutada etenduse kõige realistlikuma taju ja anda sellele suurema loomulikkuse.
Profiilprojektoreid slängil nimetatakse "peaks", need on tõesti suured ja ümmargused, paigaldatud ümber kaldtee perimeetri. Muide, kaldteel on ka valgustus, tavaliselt lineaarne.
