Vene kaasaegse teatri, kino ja televisiooni üks kummalisemaid isiksusi - Vladimir Georgievich Epifantsev - jälgis oma isa jälgedes, kes sisendas nõukogude ajal meie maa kultuurile ja kunstile uuenduslikke ideid. Näitlemises on ta paremini tuntud oma allilmast pärit tegelaste või korrakaitsjate arvu poolest, kuid mõlemal juhul on neil omamoodi veetlev ja unustamatu sarm.
Meeldiva, meeldejääva väljanägemise ja ainulaadse karismaga populaarne näitleja, režissöör, telesaatejuht ja videotegija Vladimir Epifantsev sai meie maal Euroopa eksperimentaalteatri traditsioonide aktiivseks järgijaks ja tal õnnestus selles ettevõtmises isegi väga palju. Pärast Shchukini teatrikooli lõpetamist GITISe näitleja- ja lavakunstikateedri loomisega loob see kuulus kunstnik täna mitte ainult andekaid tegelasi, vaid ka publiku nõudmisi.
Vladimir Georgievich Epifantsevi elulugu ja karjäär
8. september 1971 pealinna kunstilises peres (isa on kuulus Moskva teatri- ja filminäitleja ning ema on majandusteadlane ja teatrikunstnik) sündis miljonite kodumaiste fännide tulevane iidol. Lapsest saati oli Vova suurepäraselt teatrilaval kohanenud, sest juba kolmeaastaselt viis isa isa kodumaale Moskva kunstiteatrisse, kes sai nime A. P. Tšehhovi järgi.
Moskva mitte nii vaikses piirkonnas (Tushino) elanud nooruki ja noormehe vägivaldne karastus, kes kuulutati pikkade juustega mässuliseks ja lääne rokkmuusikat kuulates, tõi ta aga korduvalt politsei lastetuppa. See oli vanemate tahtejõud ja ettepanekud, mis panid ta sporti tegema ja “pesakonnaga kinni siduma”.
Pärast keskkooli lõpetamist läks Epifantsev Jr töötavate noorte kooli ja töötas kaks aastat tehases. Ja siis oli “Pike” (Vladimir Ivanovi kursus), kuna teda ei võetud oma kodumaisesse Moskva Kunstiteatrikooli oma uuendaja-isa tõttu, kes provotseeris tolleaegse juhtkonna negatiivset reaktsiooni. 1994. aastal läks Vladimir oma esimese ülikooli näitlejatööde diplomiga üle GITISesse, kus sai teise temaatilise hariduse Peter Fomenko juhendamise teaduskonnas.
Huvitav fakt on olukord, mis tekkis 2008. aastal Phoenixi filmis, kui Epifantsev keeldus osalemast filmi Kahe puusärgi filmimise jätkamisel, põhjendades oma otsust elutingimustega tootmiskohas. Moskva Khoroshevsky kohtu otsusega maksis ta võlgnikuna tohutu hüvitise, mille eest pidi ta müüma pealinna korteri ja auto.
Paralleelselt õpingutega GITIS-is korraldas Epifantsev oma Prok-Theatre teatriprojekti, kasutades kartongivabriku mahajäetud ruume. Alates 1994. aastast on tema teatriprojektide arv pidevalt kasvanud, nende hulgas kahemõttelisi reaktsioone põhjustavad lavastused: “Jeesus nuttis”, “Katkupall”, “Romeo ja Julia”. Mängides oma etendustes alati peaosades, võitis Vladimir publiku seas tohutu populaarsuse, kuna avangardne lähenemine kunstile.
Debüüt televisioonis Epifantsevis toimus 1997. aastal saatega "Liivamees", kus temast sai saatejuht. Ja siis olid oma aja jaoks populaarsed filmid "Muzoboz", "Kultivaator" ja "Nagu film". Just sensatsioonilise dokumentaalfilmide tsükli iga eraldiseisvat episoodi illustreerisid NTV kanalil koos Maxim Drozdiga tehtud viimased projektid ekstreemsed olukorrad, kui inimesed päästsid surmavatest tingimustest oma ja teiste elu.
1999. aastal kuulutas Vladimir Epifantsev end kinos esimest korda näitlejaks kunstimaja Roheline Elevant. Ja siis järgnes rida edukaid filmitöid, kus ta esitas publikule iseloomulike tegelaskujudega: “Piir. Taiga romaan” (2000), “Turetski märts” (2002), “Antikiller 2: terrorismivastane võitlus” (2003), “Mama ärge nuta 2 "(2005), " Õnne "(2006), " Võitmatu "(2008), " Põgenemine "(2010), " Põlvkond P "(2011), " Flint "(2012), " Äge "(2013), " Tapmisvaal "(2014), " Lüüa "(2015), " Minu tulnukas "(2015), " Elastico "(2016), " Laenutatavad lapsed "(2017), " Hävimatu "(2018), " Uus mees "(2018).
Näitleja uusimate filmitööde hulgas on tema tegelased sarjas Must koer ja komöödias Kõik või mitte midagi.
