Eduard Artemjev on kuulus nõukogude ja vene helilooja, Venemaa rahvakunstniku tiitliomanik. Ta lõi muusikat tähtfilmide jaoks, mis on kogu maailmas kuulsust kogunud. Artemiev tegi koostööd selliste lavastajatega nagu Andrei Tarkovsky, Andrei Konchalovsky, Nikita Mihhalkov ja paljud teised.
![Image Image](https://images.culturehatti.com/img/kultura-i-obshestvo/09/eduard-artemev-biografiya-tvorchestvo-karera-lichnaya-zhizn.jpg)
Eduard Artemjevi elulugu
Eduard Nikolajevitš Artemjev sündis 30. novembril 1937 Novosibirskis, kus tema moskvalaste vanemad osutusid tööalaseks reisiks. Helilooja, Nikolai Vasilievitš Artemjevi ja Nina Aleksejevna Artemjeva isa ja ema olid teose olemuse tõttu sunnitud väga sageli kolima. Seetõttu saadeti poiss seitsmeaastaselt Moskvasse onu, Moskva konservatooriumi kuulsa professori ja koori andeka Nikolai Demjanovi juurde.
Just Nikolai Demjanovi esituses kuulis väike Eduard Scriabini kompositsioone ja hakkas imetlema muusikateoseid. Onu majas oli tohutu populaarse maailmamuusikaga raamatukogu, just tema tõi talendika helilooja üles. Edward eelistas lapsepõlvest peale Stravinsky, Bellini, Debussy, Donizetti, Puccini teoseid.
Noormees komponeeris esimesed muusikalised meistriteosed õpingute ajal Moskva koorikoolis Merab Partskhaladze juhendamisel. 1955. aastal lõpetas noor helilooja õpingud ja astus konservatooriumi. Tšaikovski Moskvas. Artemjev õppis 5 aastat konservatooriumis helilooja teaduskonnas, just need aastad jätsid unustamatu jäljendi andeka helilooja muusikalisele arengule.
Karjäär Elektroonilise instrumentaalmuusika periood
Pärast konservatooriumi lõpetamist 1960. aastal kohtus Eduard Artemjev insener Murziniga, kes on ühe maailma esimese muusikasüntesaatori looja. Inseneri esitamisega alustas helilooja heli- ja elektroonilise muusika sünteesi uurimist. Eduardi tähelepanu juhtis inseneri meistriteos fotoelementidega elektrooniline süntesaator ANS, mille järel ilmus muusikas uus suund elektroonilises muusikas.
Paralleelselt töötas ta uurimisinstituudis programmeerijana ja tegi katseid nimetatud muuseumi ateljees A. Scriabin perioodil 1961–1963. Sel ajal kirjutas helilooja sageli artikleid, milles kirjeldas elektrimuusika eeliseid. Tema märkmeid elektroonilise muusika kohta eristab sügav teadmine ja mõistmine uuest muusikalisest suunast.
1966. aastal alustas Eduard Artemjev oma karjääri NSV Liidus loodud esimeses elektroonilise muusika tootmisstuudios. Sel perioodil lõi ta ületamatu, kuulsa teose "Mosaic", mis pälvis auhindu paljudel Euroopa muusikafestivalidel.
Kuni 1970. aastani töötas Artemjev avangardi stiilis. Sellel helilooja loomingu perioodil loodi järgmised teosed:
- üheosaline kontsert vioolale,
- Sviit naisteorkestrile ja Lubki kooriansamblile,
- muusika pantomiimile “Dead Souls”,
- Sümfooniline sviit “Ümarad tantsud”,
- kantaat "Tasuta laulud",
- oratoorium A. Twardowski värssidest "Ma tapeti Rževi lähedal."
Eduardi varasemad elektroonilised kompositsioonid loodi ANS-i instrumendi aktiivse uurimise ajal, osaliselt olid need pühendatud selle ületamatu instrumendi ebareaalsete võimaluste demonstreerimiseks. Need on kompositsioonid: “Etude”, “Star Nocturne”, “In Space” ja “Kaksteist vaadet helimaailmale: ühe tooni variatsioon”. Viimast pälvisid eriti eksperdid, see ainulaadne kompositsioon jättis elektrimuusika maailma kustumatu jälje.
70-ndatel aastatel koostas Artemjev järgmised teosed: luuletus “Mees tule ääres”, Palverändurite sümfoonia, viiulisümfoonia “Seitse väravat Satori maailma”, rokkkompositsioon “Mirage”, kantaat “Rituaal” ja tsükkel “Maa kuumus”, luuletused sopranile ja süntesaatorile “Valge tuvi”, “Suvi”, “Visioon”.
Eduard Artjomjevi tolle aja ebaharilikud muusikalised teosed levisid kogu maailmas. 1989. aastal korraldas Bourges elektrimuusika festivali, kus esitati Artjomievi kompositsioon “Kolm vaadet revolutsioonile”. Kompositsioon tegi tohutu pritsme.
Ajalehes Diario de Lisboa ilmus Artemjevi kohta artikkel sõnadega "Tema muusika on võimas, täiuslik, ainulaadne". 1990. aastal andis ettevõte "Electroshock Records" esmakordselt välja plaadi pealkirjaga "Muusikalised pakkumised" koos kõigi ANS-is töötanud heliloojate kuulsate ja kultusteostega. Plaat oli pühendatud insener E. Murzini mälestusele, see sisaldas kahte Artjomievi kuulsamat teost „Kaksteist vaadet heli maailmas“ ja „Mosaic“.
Paralleelselt loovusega õpetas aastatel 1964–1985 Eduard Artemjev kultuuriinstituudis pillimuusikat. Eduard Nikolajevitš tundis huvi noorte muusikalise kasvatuse vastu ja pidas arvukalt meistriklasse, pidas informatiivseid loenguid.
![Image Image](https://images.culturehatti.com/img/kultura-i-obshestvo/09/eduard-artemev-biografiya-tvorchestvo-karera-lichnaya-zhizn_2.jpg)
Artemjevi kinomuusika
60ndatel näitasid filmitegijad suurt huvi helilooja loomingu vastu elektrimuusika vastu. Esimest sellist muusikat kasutati kosmosefilmi saatel. Helilooja debüütfilmiks oli ulmefilm "Unistuse poole".
Eduard Artemjev kirjutas kõik helilõigud filmile "Areen". Ja just sellest filmist sai alguse helilooja tihe koostöö kinoga. Ta oli esimene, kes kasutas filmides laialdaselt elektroonilist heli. Andrei Tarkovsky filmide muusikalised kompositsioonid lindistati Hollandis 1990. aastal CD-le. Kohtusse astus kompositsioon “Pühendus A. Tarkovskile”.
Eduard Artemjevi isiklik elu
Eduard Artemjev on abielus Moskva Polütehnilise Instituudi kooli õpetaja Isolde Artemjevaga Tšaikovski, ka andekas muusik. Artemjevi sõnul on ta abielus õnnelik. Abikaasadel on poeg, samuti helilooja ja meediumikunstnik, kes tegutsevad täna eksperimentaalse elektrimuusika žanris.
Seotud artikkel
Aleksander Morozov: elulugu, loovus, karjäär, isiklik elu